文章提供：创艺发展组
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2021/07/09/展览/活动/ 郭思妤
发佈日期：2021/07/09 消息来源：shoppingdesign

佐藤可士和于东京国立新美术馆的个展，在今年 2 月开幕，歷时约 3 个月 15 万人次造访，目前在佐藤可士和的官网上，也能线上浏览他这次大规模的展出，一览本次由佐藤可士和亲自策展，以崭新的方式呈现过去 30 年来，为 SMAP、UNIQLO、日清打造的经典设计。不习惯逛线上展的话，光是看看官网释出的大量展场照片纪录，也是非常过瘾！

展览入口
本次展览由广告、logo 设计、平面设计、品牌营造、艺术等 6 个区域组成。首个展区「THE SPACE WITHIN」展示了佐藤可士和在他童年时期创作的拼贴画，当时的他为漫画封面、 logo 和标示符号着迷。此区也展出了他首次用电脑设计的平面设计作品。第 2 区「ADVERTISING AND BEYOND」，展出佐藤可士和自 1990 年代以来，创造的各种创新广告表现，他的中心思想是，万物皆是传播讯息的媒介。

第 3 区「THE LOGO」可说是本展一大亮点，将佐藤可士和设计的知名 logo 化为巨大的画作和物件，非常值得一看。

第 4 区「POWER OF GRAPHIC DESIGN」，透过代表性的海报、书籍概念，介绍佐藤可士和以平面设计为基底的创意思考。

接下来的第 5 区「ICONIC BRANDING PROJECTS」，利用品牌 icon 展现他自 2000 年代中期以来，广泛参与的品牌营造案例。

最后的第 6 区「LINES / FLOW」，专注于佐藤可士和近年以有田烧为发想的艺术作品。这区展示了两个成对的系列作品：LINES ——以直线构成的几何图样，FLOW ——以泼洒油墨完成的有机图样。在 LINES 系列当中，可以看到大尺寸的不锈钢与陶作，佐藤可士和对大自然中不会出现的「直线」非常感兴趣。在 FLOW 系列里，可以看见许多件在和纸上完成的画作，同时也有影片展出。佐藤可士和早先完成的 DISSIMILAR 有田烧陶作系列，则展现他对大自然能量的赞嘆。这 3 个系列放在一起，呈现佐藤可士和对于美的追求。

虽然因为疫情不能飞去日本看展，但也很庆幸现在开放了线上展，让无法亲自到场朝圣的我们，透过网路一览这次由佐藤可士和亲自策划的大型个展。
佐藤可士和 个展线上看
https://kashiwasato.com/project/12684